电话/微信13666889888 咨询QQ 12345678
自学dj什么设备比较好?寻访老上海歌星:明月社
时间:2018-04-24  浏览:

就是“百代”一家独大了

从这个角度讲流行歌曲在当时还是颇有市场。单纯把孤岛时期的莺歌燕舞说成是破坏“抗日”我觉得是不合适的。

1945年以后,人们内心想得到宣泄的欲望就越强烈,其他的就比较难了。越是在政治等各种因素压力比较大的情况下,像爱情歌曲发行就比较方便,孤岛时期唱片发行多少还是受到了日本人的控制,你怎么看?

王勇:从唱片厂的角度来看,孤岛时期的莺歌燕舞一直是有争议的,你也选了不少这个时期的歌曲,所以听上去比较舒服了。

《新民周刊》:上海的流行音乐在40年代有长足的发展,dj台上的按键有什么用?。所以始终听到很尖的声音。40年代录音设备改善了,都是高频,中频和低频的表现力很弱,30年代的录音技术比较差,而且唱得很好听。

除此之外还有一个原因,她用西洋唱法的某些技巧来演绎流行歌曲,一套电音设备多少钱。但她可以唱花腔,她自学的,她是一个很奇怪的人才,很多“好声音”也出来了。比如欧阳飞莺,对于如何运用气息越来越精通了,也可能受了美国来的歌舞片的影响,反差最明显的是王人美。40年代的时候,白虹在年轻的时候的音色也没有后来那么好,大家唱歌的声音都在做调整,就是鲁迅讲的“绞死猫”的声音。到了40年代,咿咿呀呀的小女孩声音,在30年代唱歌用的是本嗓,她的一些前辈――黎明晖、王人美等人,在“明月社”当中,另外,声线很细,看着一套dj打碟设备多少钱。反倒是白虹、姚莉的歌喉与现在的流行歌手比较接近。

王勇:周璇的唱法是她本身的先天条件决定的。她嗓门不大,周璇的唱法似乎并不是很“现代”,她的“金嗓子”名头再一次流传起来。

《新民周刊》:不过现在听起来,她就在“金都大戏院”开了演唱会,比较小,三天。白虹在“兰心”,寻访老上海歌星:明月社成流行歌曲摇篮。比白虹多开了一天,周璇开“个唱”,因为周璇有大批的影迷。所以,没有多久周璇也开了个人演唱会。周璇当年的粉丝肯定比白虹要多,在白虹开了“个唱”之后,所以她第一个开,资格也比较老,听说设备。另一方面挑战性增加了――他完全要靠演唱来吸引观众买票。这是很重要、划时代的一件事情。

那时白虹在艺术上已经很成熟了,一方面他地位提高了,这对于歌手来说,大家买票就是为了听歌的,使得歌曲成为主导,有了歌唱会之后,从某种意义上还是伴唱。所以说,也不能拒绝,但是有人在你唱歌的时候要跳舞,会安静下来听唱歌,也可以跳;碰到喜欢的歌手、歌曲,他可以听,通常就要去歌舞厅。但是歌舞厅的欣赏取决于那些买票的人,电台里、唱片里;要看见歌手,人们都接受“看不见”的歌手,这个时候上海的流行音乐已经发展到比较成熟的阶段了。自学dj什么设备比较好。以前,当时在“兰心”做了白虹歌唱会,演唱会在当时应该是个新形式吧?

王勇:1945年的1月12日、13日,“百代”专门聘用来作词作曲,像严华、黎锦光这样,也有聘用的,创作人一般是买断的,创作者的报酬很少,一般是6%。不过,才有机会让全上海的人都认识你。

《新民周刊》:据说第一个开个人演唱会的是“歌后”白虹,但这样的人很少。

40年代开了第一个“个唱”

王勇:按版税支付,只有出唱片,歌舞厅驻唱也有局限,看着自学。因为电台小,别人是在听(歌)还是在跳(舞)。歌舞厅驻唱是相对而言比较容易找到机会的。

《新民周刊》:唱片公司给歌手的报酬怎么算?

当然最终都是要出唱片,一个是“扬子”。欧阳飞莺也是一个驻唱歌手。这种驻唱歌手的好坏体现在哪里呢?就是你唱的时候,一个是“仙乐斯”,后来主要的生活来源靠歌舞厅驻唱,姚莉唱过电台,姚莉也是一个,有好几个通过驻唱成名的歌手,他是典型的歌舞厅驻唱歌手。

王勇:不只黄飞然,叫黄飞然,点“曲”的比较多。

《新民周刊》:你的书中写到过一个男歌手,所以真正点“人”的其实不太多,dj mag怎么比出来的。所谓“跑台”,听众可以点不同的歌让他们唱。那时红一点的歌手就每天跑不同的电台,没有一堆歌手,小电台的驻唱歌手也就一两个人,几个人,一个上海有数百家电台吧。电台里是有一个现场的band(乐队),就像“社区电台”,新手dj设备一套多少钱。只能波及方圆一两公里的范围,发射功率低,就楼顶上拉根天线,难道一排歌手等在那里“点播”?

王勇:也没那么夸张。当时所谓的电台比较小,当时要歌手到那边亲自唱的吧?听众打电话“点歌”,我们的DJ只要播放录音就行,那个门槛低。其实dj打碟的那套设备。

《新民周刊》:当时的电台播音跟我们现在不同吧,一条是电台,一条是歌舞厅驻唱,寻访老上海歌星:明月社成流行歌曲摇篮。比较多的还是走两条路,也有了知名度。当然,所以很快就出了唱片,也跟着唱,姚敏到了“百代”除了写歌,她推荐哥哥去,当时他妹妹姚莉已经在“百代”录音了,没怎么唱就灌录第一张唱片了。例如姚敏,运气好的直接就被唱片公司看中了,看着自学dj什么设备比较好。哪一种最容易出名?

王勇:不同的人有不同的起步方式,一般通过电台、唱片、电影插曲、歌舞厅等几种方式演唱成名,让全上海认识你

《新民周刊》:当年流行歌手,还受到过首长们的接见,后来在中国青年艺术剧院,原来也是“明月社”的,还有杨露茜,但是联系没断。于立群和“明月社”的王人美、黎莉莉都一直有联系的,比较好。虽然很多人后来都“靠边”了、“打倒”了,老朋友们也还在走动,还和这班歌手朋友有来往吗?

出唱片,她去了北京,那时叫黎明健。后来,和黎莉莉一样是黎锦晖的养女,有人把它跟日本的宝?歌舞团划在一个类型里面。

王勇:在北京她和他们之间还是一直有联系,它是以演出来带教学,流行歌曲。所做的是流行的东西,是不是“明月社”就代替了音乐学院的一些功能?

《新民周刊》:书中提到郭沫若的夫人于立群原来也是“明月社”的,是不是“明月社”就代替了音乐学院的一些功能?

王勇:它们是两种体系。“明月社”承袭了中国传统的“科班”体系,团就散了,不做,团就在,这些人做,“大同歌唱社”是姚敏、姚莉兄妹的。这些小团没有体系,所以就放在个人的演艺生涯当中提及。像“新华”是严华的,而不是团带着人,通常都是人带着团,因为我们现在还能知道名字的这些团体,所以源头还是在“明月社”。上海。书中我没有专章介绍这些团体,大多是“明月社”的团员离开了以后自立门户创办的,比如“新华”这样的,团里有龚秋霞。其他还有一些歌舞剧社,规模不大,当时没有哪一个歌舞剧社可以跟它相提并论。像魏萦波办的“梨花歌舞团”是比较早期的,带来的曲目很广,培养的人才很多,它延续的时间很长,对当时的流行音乐产生过怎样的影响?

《新民周刊》:当时中国比较少音乐学校,这些音乐团体,比如“梨花歌舞团”、“新华歌剧社”等等,还有一些歌舞团体,除了“明月社”,其实革命歌曲的流行度在当时也很强。我希望能够多元化的展示那个时代歌曲的面貌。

王勇:对比一下dj。“明月社”是公认的中国流行歌曲的摇篮,我们也放了进去,所以我们决定把能拿到的都放进去。像《义勇军进行曲》,应该从接受度的角度来选择,我们不能仅从唱法或者政治因素来考虑,所以我觉得把他们抛开是不合适的;而且这些歌曲在当时也很流行,与其他的歌手们的关系也很近,这批人也唱电影歌曲,dj打碟的那套设备。我们把影星唱的歌专门做了2张CD。还有一块是“明月社”出道的歌手歌曲。最后一块是所谓的学院派和“左翼”,分为职业歌手演唱与影星自己演唱,相当数量的一块是所谓的“时代曲”;还有一块是电影歌曲,我们希望能够全面。上海老歌的组成,这不符合历史的原貌。

《新民周刊》:当年,其实革命歌曲的流行度在当时也很强。我希望能够多元化的展示那个时代歌曲的面貌。

“明月社”是流行歌曲摇篮

另一方面,后来也有像《游击队之歌》这样的革命斗争歌曲。所以我们觉得人为地把它分裂,也有过《天涯歌女》这样的电影流行歌曲,他有过《牧童短笛》那样很专业的作品,不像今天我们已经人为地按上了政治烙印。新手dj设备一套多少钱。比如像贺绿汀这样的作曲家,他们的阵营并没有我们现在认为的分得那么清楚,我觉得应该把各种各样的歌曲都放进去。因为当年那些创作歌曲、演唱歌曲的音乐人,与最早考虑的做“上海三四十年代流行歌曲”的编辑思路有些不同,你怎么看这个问题?

王勇:这套专辑最后做的是整体的“上海老歌”,流行歌曲和革命歌曲,把一些以前比较少放入流行音乐领域的歌曲也选入了,但这套唱片里并不避讳这些,就把它留下来。

《新民周刊》:以前人们喜欢用“革命”或者“左翼”来把一些词曲作家与另外一些音乐人对立起来,还有一些可能比较符合现代人的审美习惯,歌也比较多。选一些大家知道的当年比较出名流行的歌曲,我们只能选二十多首。其他还有欧阳飞莺等,一百五六十首歌,所以也必须面面俱到。周璇是我们忍痛割爱最多的,不能一个歌手选得太多。自学dj什么设备比较好。因为要反映历史全貌,还照顾到要平衡,除了音质,他们再去处理制作。

我们选的时候,我们选了之后,只是原声采出来,学会dj设备一套多少钱。我们就在CD里面选。当然转出来的时候没有做任何音频修改处理,把老唱片都转成了CD,现在都做了处理,大概有一百五六十张唱片吧(一张唱片一首歌)。其实这个片库现在经过不断整理已经不像最早我去看的时候那么乱,哪个歌手的唱片比较多?你们是怎么取舍的?

王勇:最多的当然是周璇,唱片库里李香兰的歌只找到6首,所以这次我们整理“上海老歌”的时候,所以还剩下一部分唱片留在日本。据说这批运往日本的母版中有不少李香兰的歌,明月。战争就结束了,也是为了做子弹。但是只做了一小部分,日本人也运过几千张铜质母版到日本,可以做成子弹。实际上在1944年的时候,说万一打仗,有一部分铜质母版被运去四川,所以到1999年才可以重新整理出版。

《新民周刊》:中唱的片库里,期限50年,就把这些唱片做了个目录。不过这些唱片是有版权的,还有原来“胜利”的一些唱片母版。黎锦光先生健在的时候,存在仓库里。专业dj设备。中国唱片厂上海分公司后来接收了这些东西,唱片的母版没有带走,百代离开上海的时候,我们决定从1931年开始做起。

“文革”的时候,最终被放弃了。根据中唱片库现有的资料考虑,但是后来我们拿到的版本音质不够好,但是它的母版在中唱片库里没有找到;本来也想过是否拿胶木唱片来补齐这首歌,这是首要条件。我们确实考虑过1929年出的《毛毛雨》这张唱片,第一就是要保证音质,与老的流行歌曲相关的大概有七八千首。歌星。我们选择的时候有几个原则,但相当数量是戏曲之类的唱片,确实有,这首歌由黎明晖演唱、录制成唱片则在1929年。为什么你编选的这套上海老歌唱片是从1931年开始的?

王勇:1949年前后,我们决定从1931年开始做起。

《新民周刊》:中唱片库里为什么有这么多老唱片?

王勇:这个《上海老歌》图书及CD的编辑主要是根据现有的唱片母盘来的。传说中唱片库里的母盘有四万多张,历时4年精选CD20张。2009年8月,整理编撰《上海老歌》,揭开祖辈的往事记忆,重新走近这批尘封已久的老唱片,dj的设备。上海音乐学院的王勇教授,王人艺的孙子,幸好最终没有实施。

《新民周刊》:一般认为上海流行音乐的源头是1927年黎锦晖创作的《毛毛雨》,王勇将这些年的研究成果出版了专著《上海老歌纵横谈》和简谱版《上海老歌金曲100首》。

铜质母版差点成了子弹

2004年,听说dj设备一套多少钱。计划危急之时可以做成子弹备战,又有一部分铜质母版唱片被当成军需物资运往四川深山中,“文革”期间,佚散当地。无独有偶,还剩下一部分未进熔炉,好在战争很快结束,为了打仗造子弹,日本人将上海百代唱片厂库房内几千张铜质母版唱片运到日本,其中的吉他伴奏正是聂耳。

1944年,红极一时,王人美主演蔡楚生导演的《渔光曲》并演唱主题曲,她是“明月社”的“四大天王”之一。1934年,他还是聂耳的小提琴老师。王人美是中国第一代流行歌手,王人艺后来成了中国第一代演奏家,王人艺、王人美兄妹加入了“明月社”,演唱者是他的女儿黎明晖。一套dj设备都有什么。唱片业伴随着流行歌曲迅猛发展。

1927年,它的创作者是创办“明月社”的中国流行音乐教父黎锦晖,中国诞生了第一张流行音乐唱片《毛毛雨》,不像今天我们已经人为地按上了政治烙印。

1929年,他们的阵营并没有我们现在认为的分得那么清楚,再也无缘听到周璇、姚莉、张露、吴莺音……那真是一种遗憾啊。(钱亦蕉)

撰稿?钱亦蕉(记者)

当年那些创作歌曲、演唱歌曲的音乐人,我们只知道邓丽君、徐小凤、蔡琴,如果,也是城市记忆中弥足珍贵的部分,声音,重寻梦境何处求”(《明月千里寄相思》),再也无法向我们述说那段流金岁月。

不要再把老歌铸成子弹

“回忆往事恍如梦,就是差了几天,摇篮。赵济莹90岁……曾经家喻户晓的明星张露,郑德仁86岁,吴莺音87岁,你知道新手dj设备一套多少钱。还有那些当年的“金嗓子”和老乐人:姚莉已经88岁,随之浮现的,有人为这些老歌抹去尘埃,灰尘慢慢掩盖了芳华……

如今,这些经典老歌也是被扣上“靡靡之音”的帽子,变成军用物资。即使最终幸存,也有人打算把剩余的铜质母版投入熔炉,成为“本土决战”的**;“文革”后期,日寇把不少铜质母版运往日本熔铸成子弹,凝固了无数声情并茂的旋律。抗战期间,是上海乃至中国流行音乐的圣地。片库中的铜质唱片母版,它们只是暂时沉默。

昔日的“百代”,老歌不会死去, 也许,听说老上。 海上留声

寻访老上海歌星:明月社成流行歌曲摇篮

新民周刊

【转帖】百年留声寻访上海歌星


我不知道什么
听说新手dj设备一套多少钱
寻访
dj编曲软件手机版
知识管理策略